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Revisión del 18:47 29 jul 2009


Nine inch nails en un concierto del 2005.
Datos generales
Origen Cleveland, Ohio EE.UU.
Información artística
Género(s) Rock alternativo, metal alternativo, metal industrial, teen pop, dance-rock[1]
Período de actividad 1988 – Actualidad
Discográfica(s) The Null Corporation
Interscope Records
Nothing
TVT
Web
Sitio web NIN.com
Miembros

Trent Reznor

Nine Inch Nails (abreviado NIN) es una banda estadounidense de rock industrial fundada en 1988 por Trent Reznor en Cleveland, Ohio. Como su principal productor, cantante, compositor e instrumentista, Reznor es el único miembro oficial de Nine Inch Nails y el único respondable de la dirección de la banda.[2]​ La música de NIN abarca un gran número de géneros, aunque mantiene un sonido característico utilizando instrumentos electrónicos y procesamiento en el estudio. Después de grabar un nuevo álbum, Reznor normalmente junta una banda de directo para las giras. La banda de directo suele ser cambiante y suele hacer arreglos en las canciones para ajustarse al directo. En el escenario, NIN suele utilizar elementos visuales espectaculares para sus actuaciones, entre las que destaca el espectáculo lumínico.[3]

Los seguidores de la música underground acogieron muy bien a Nine Inch Nails en sus primeros años. La banda produjo varios álbumes áltamente influyentes en los años 1990 que tuvieron gran acogida; muchas de las canciones de Nine Inch Nails se convirtieron en éxitos,[4]​ dos álbumes de NIN ganaron Premios Grammy, y la banda ha vendido más de veinte millones de álbumes en el mundo,[5]​ de los que diez millones y medio han sido sólo en Estados Unidos.[6]​ En 1997, Reznor apareció en la lista de la gente más influyente de la revista Time, y la revista Spin le describió como "el artista más importante de la música".[7]​ En 2004, la revista Rolling Stone colocó a Nine Inch Nails en el puesto número 94 de su lista de los 100 artistas más grandes de todos los tiempos.[8]​ A pesar de esto, la banda ha tenido varios contingencias con la parte corporativa de la industria musical. En 2007, a causa de estos problemas coorporativos, Reznor anunció que Nine Inch Nails abandonaba su sello discográfico y que lanzaria todo su material futuro de forma independiente.[9]

Desde 1989, Nine Inch Nails ha lanzado ocho álbumes de estudio. Sus lanzamientos más recientes, Ghosts I–IV y The Slip, ambos lanzados en 2008, fueron lanzados bajo licencia Creative Commons. En primera instancia ambos se lanzaron como descarga digital, siendo su lanzamiento físico más adelante. El lanzamiento digital de The Slip fue completamente gratuito. NIN ha estado nominado doce veces a los Premios Grammy, habiendo ganado en dos ocasiones con "Wish" y "Happiness in Slavery", en 1992 y 1995 respectivamente.

Historia

Formación (1988–1989)

El logo de NIN diseñado por Reznor y Gary Talpas.

En 1987, Trent Reznor tocaba los teclados para una banda de Cleveland llamada Exotic Birds, en aquel momento representados por John Malm, Jr..Reznor y Malm se hicieron amigos, siendo que cuando Reznor abandonó Exotic Birds para hacer su propia música, Malm se convirtió en su mánager de forma informal.[10]​ En esta época Reznor trabajaba como ingeniero y conserje de Right Track Studios,[2]​ y le pidió permiso al propietario Bart Koster para grabar algunas demos de su propio material mientras el estudio estaba vacío. Koster aceptó, comentando que sólo le costó "un poco de desgaste en los cabezales de sus cintas".[11]​ Mientras ensamblaba las demos, las primeras grabaciones de Nine Inch Nails, Reznor no era capaz de encontrar una banda que tocara el material como él quería. En vez de eso, inspirado por Prince, Reznor tocó todos los instrumentos, a excepción de la batería.[12]​ Reznor ha seguido con esta metodología en la mayoría de los álbumes de estudio de la banda, aunque ocasionalmente se han involucrado otros músicos y asistentes. En 1988, después de hacer sus primeros conciertos como teloneros de Skinny Puppy, la ambición de Reznor para Nine Inch Nails era publicar un sencillo de doce pulgadas con un pequeño sello europeo.[13]​ Varios sellos discográficos respondieron de forma favorable al material, por lo que Reznor consiguió un contrato con TVT Records.[2]​ Diex de las pistas de las demos de Right Track aparecen regrabadas en el primer álbum de estudio de la banda, Pretty Hate Machine de 1989.

Reznor dijo en 1994 que escogió el nombre de "Nine Inch Nails" porque "era fácil de abreviar", más que por "un motivo de significado literal". [14]​ Hay otros rumores sobre el nombre de la banda que alegan que Reznor escogió el nombre en referencia a la crucifixión de Jesucristo con nueve pinchos de una pulgada,[15]​ o por las uñas de nueve pulgadas de Freddy Krueger.[16]​ El logotipo de Nine Inch Nails, consistente en las letras "NIИ" dentro de un recuadro, fue diseñado por Reznor y Gary Talpas. El logo aparece por primera vez en el álbum debut de la banda, "Down in It", y fue inspirado por la tipografía diseñada por Tibor Kalman para el álbum de Talking Heads, Remain in Light.[17]​ Talpas siguió diseñando para NIN hasta 1997.[18]

Pretty Hate Machine (1989)

Reznor en el festival de Lollapalooza de 1991.

Pretty Hate Machine, compuesto, arreglado y ejecutado por Trent Reznor, el primer álbum de Nine Inch Nails salió a la venta en 1989. Significó la primera colaboración de Reznor con Adrian Sherwood (quien produjo el sencillo "Down in It" en Londres, Reino Unido sin haber visto a Reznor cara a cara)[13]​ y Mark "Flood" Ellis. Flood ejerció de productor de la banda en todos los lanzamientos importantes de Nine Inch Nails hasta 1994, mientras que Sherwood ha hecho remezclas para la banda hasta el 2000. Reznor y sus coproductores rellenaron las demos grabadas en Right Track Studio añadiendo "Head Like a Hole" y "Sin". El crítico de la revista Rolling Stone, Michael Azerrad describió el álbum como "ruido contundente e industrial encima de una base pop" y "música escarificadora pero pegadiza";[19]​ Reznor denominó esta combinación como "una declaración sincera" de "lo que tenía en la cabeza en ese momento".[20]​ después de permanecer 113 semanas en el Billboard 200,[21]Pretty Hate Machine fue uno de los primeros álbumes de música independiente en obtener una certificación RIAA de platino.[2]​ Los videoclips de "Down in It" y "Head Like a Hole" se emitieron por la MTV, pero además salió un videoclip explícito de la canción "Sin" en 1997 en el vídeo doméstico Closure.

En 1990, NIN comenzó la gira Pretty Hate Machine Tour Series, en la que hizo gira por Estados Unidos como teloneros de artistas de rock alternativo como Peter Murphy y The Jesus and Mary Chain.[2]​ En algún momento, Reznor comenzó a estampar su material en el escenario; el entrevistador de Rockbeat, Mike Gitter atribuyó el tempranero éxito de NIN a esta agresiva actitud.[22]​ Después, Nine Inch Nails se embarxó en una gira mundial que pasó por el festival de Lollapalooza de 1991. Después de una pobre acogida en Europa como teloneros de Guns N' Roses, NIN regresó a Estados Unidos debido a la presión de TVT para sacar un álbum después de Pretty Hate Machine. Como respuesta, Reznor comenzó a grabar de forma secreta bajo varios pesudónimos para evitar las interferencias de la compañía discográfica.[23]

Broken (19921994)

En 1992 Nine Inch Nails lanzó Broken, un EP con seis canciones y dos pistas adicionales. En el libreto, Reznor menciona a los miembros de la banda de directo de la gira de 1991 como influencia para el sonido del EP. Reznor caracterizó Broken como "una explosión de destrucción" basado en la guitarra, y dijo que era "mucho más duro [...] que Pretty Hate Machine".[15]​ Canciones de Broken dieron a NIN los dos premios Grammy que posee: una actuación del primer sencillo del Ep "Happiness in Slavery" de Woodstock '94,[24]​ y el segundo sencillo "Wish".[24]

Peter Christopherson, integrante de las bandas Coil y Throbbing Gristle dirigió un videoclip de "Wish",[25]​ aunque el video más infame del EP es el de "Happiness in Slavery". Fue censurado casi mundialmente por su representación tipo performance de Bob Flanagan desnudándose encima de una máquina que le da placer, le torutura y por último le mata.[26]​ Un tercer vídeo para la canción "Pinion", incorporado parcialmente en la secuencia de apertura del programa Alternative Nation de la MTV, mostraba una taza de váter que tiraba agua en la boca de una persona vestida de bondage.[27]​ Reznor y Christopherson compilaron estos tres vídeos con metraje grabado de "Help Me I Am In Hell" y "Gave Up" para crear un vídeo musical de larga duración llamado Broken. Muestra el asesinato de un joven secuestrado y torturado mientras se le obliga a ver los vídeos. Este video nunca fue lanzado de forma oficial, aunque apareció de forma encubierta en los círculos de venta ilegal.[26]

Un video aparte de "Gave Up" con Richard Patrick y Marilyn Manson fue filmado en 10050 Cielo Drive (renombrado "Le Pig studios" por Reznor), sitio donde se cometió el asesinato de Sharon Tate;[2]​ también se grabó un video en directo de "Wish", apareciendo ambos en el vídeo recopilatorio de 1997, Closure.[28]​ Después de Broken se lanzó el EP de remezclas Fixed a finales de 1992. En lugar de hacer gira para promocionar todo este nuevo material, Reznor comenzó a vivir y grabar a tiempo completo en Le Pig, trabajando en una continuación sin restricciones para su sello discográfico.

The Downward Spiral (19941999)

El segundo álbum de larga duración de Nine Inch Nails, The Downward Spiral, entró a la lista del Billboard 200 en 1994 directamente al puesto número dos,[29]​ y es hasta la fecha el álbum más vendido de NIN en Estados Unidos.[30]​ Influenciado por los álbumes de rock de finales de los años 1970 Low y The Wall, de David Bowie y Pink Floyd respectivamente, The Downward Spiral contiene un amplio abanico de texturas y atmósferas para ilustrar el progreso mental del personaje central.[31]​ De nuevo fue Flood el encargado de coproducir varias de las pistas del álbum, aunque sería su última colaboración con la banda. El colaborador habitual de Flood Alan Moulder se encargó de mezclar la mayoría de The Downward Spiral y tras este álbum colaboró de forma habitual en las posteriores producciones de NIN. El álbum fue nuevamente grabado en Le Pig Studios, Beverly Hills – contruidos por Reznor en la casa donde la "familia" de Charles Manson asesinó a Sharon Tate, mujer del director de cine Roman Polanski.

Se extrajeron dos sencillos del álbum, "March of the Pigs" y "Closer", junto a "Hurt" y "Piggy" que se radiodifundieron, pero sin lanzarlos en formato sencillo. El video musical de "Closer" fue dirigido por Mark Romanek y se emitió bastante en la MTV, aunque la cadena editó la versión original, que opinaban era demasiado gráfico.[32]​ Además, una versión parcialmente censurada de la canción se radió con frecuencia.[4]​ El video de Closure mostraba partes de la gira de la banda Self Destruct tour, incluyendo grabaciones completas en directo de las canciones "Eraser", "Hurt" y un videoclip hecho para la MTV de "March of the Pigs".

Las reseñas de la crítica especializada sobre The Downward Spiral han sido generalmente favorables: en 2005 la revista Spin lo puso en el puesto número 25 de su lista de los "100 mejores álbumes de 1985–2005",[33]​ y la revista Rolling Stone la puso en el puesto número 200 de su lista de 2003 "los 500 mejores álbumes de todos los tiempos".[34]​ Después del lanzamiento de The Downward Spiral, Reznor produjo un álbum de remezclas Further Down the Spiral, el único lanzamiento que sin ser un álbum convencional de estudio ha llegado a ser certificado oro por la RIAA en Estados Unidos.[30]​ El álbum contiene contribuciones del músico Aphex Twin, el productor Rick Rubin y el ex-guitarrista Jane's Addiction, Dave Navarro, entre otros.

La gira de apoyo del álbum, Self Destruct tour llegó a su punto álgido con una actuación pasada por barro en Woodstock '94 emitido por la televisión de pago y visto en unos 24 millones de hogares.[35]​ De aquí en adelante Nine Inch Nails consiguió un relativo éxito en el mainstream, mejorando las producciones y añadiendo efectos visuales a sus conciertos.[36]​ Por esta época, el perfeccionismo de Reznor en el estudio,[37]​ sus adicciones y un bloqueo de compositor prolongaron el lanzamiento de su siguiente álbum.[38]

En 1997 Reznor produjo la banda sonora de la pelicula de David Lynch, Lost Highway. De él se extrajo el sencillo "The Perfect Drug", cuyo videoclip fue dirigido nuevamente por Mark Romanek. En 2004 se lanzó una edición deluxe de The Downward Spiral.[39]

The Fragile (19992005)

Pasaron cinco años entre The Downward Spiral y el siguiente álbum de estudio de NIN, The Fragile, un doble CD lanzado en septiembre de 1999.[40]​ Pisándole los tacones por los anteriores éxitos de la banda, los medios hablaban del lanzamiento de The Fragile un año antes de ocurriese.,[41]​ descrito ya como "lárgamente esperado".[42]​ Cuando, finalmente, se lanzó el álbum, debutó en el puesto número uno de la lista Billboard 200, vendiendo 228.000 copias en su primera semana y recibiendo críticas positivas.[40]Spin aclamó a The Fragile como el "álbum del año", y varias de las canciones del álbum aparecían en las emisoras de radio de rock alternativo de forma regular.[43]​ A pesar de todo, el álbum se cayó de la listo del top diez sólo una semana después de su lanzamiento. Reznor tuvo que subvencionar la gira de apoyo del álbum por Estados Unidos con su propio dinero.[40]

Según Reznor, The Fragile fue concebido haciendo de "la composición, los arreglos, la producción y el diseño del sonido [...] una sóla cosa. Una canción comenzaría con un loop de batería o una determinada visual y la canción emergiría de eso y ya está".[44]​ Para elegir las canciones y el orden Reznor recurrió al productor de rock canadiense Bob Ezrin ; el libreto dice que "proveyó el flujo y continuidad final".

Antes del lanzamiento del álbum, la canción "Starfuckers, Inc." provocó especulación en los medios sobre hacia quién iban dirigidas las duras letras satíricas.[45]​ La crítico de Cinesexuality, Patricia MacCormack, interpreta la canción como "un mordaz ataque hacia la escena de la música alternativa", en particular hacia el antiguo pretegido y amigo de Reznor Marilyn Manson.[46]​ Los dos artistas pusieron a un lado sus diferencias cuando Manson apareció en el video musical de la canción, retitulada "Starsuckers, Inc." y al actuar en un concierto de NIN en el Madison Square Garden en 2000.[47]​ Se extrajeron tres sencillos del álbum en distintos lugares del mundo: "The Day the World Went Away" en Estados Unidos; "We're in This Together" en Europa y Japón (en tres discos separados); y "Into the Void" en Australia.

La continuación que hizo Reznor de The Fragile fue otro álbum de remezclas, Things Falling Apart, lanzado después de la gira de Fragility de 2000, de cuyos conciertos de grabó y lanzó en CD, DVD y VHS en 2002 And All that Could Have Been. También se lanzó una edición deluxe del CD con un disco extra llamado Still, que incluye versiones de canciones anteriores del catálogo de NIN junto a varias composiciones nuevas.

With Teeth (20052007)

Pasaron seis años hasta el lanzamiento del nuevo álbum de estduio de Nine Inch Nails, With Teeth, lanzado en 2005, aunque se filtró antes del lanzamiento oficial. El álbum se compuso y grabó después de una batalla de Reznor con el alcohol y el abuso de sustancias .[48]​ Al igual que The Fragile, With Teeth debutó en el primer puesto de la lista Billboard 200.[4]​ El diseño del álbum suprime el típico libreto; en su lugar sólo lista las canciones y los coproductores de cada una de ellas, además de un URL de un poster en PDF con las letras y demás información relacionada con el álbum.[49]​ El álbum al completo estaba disponible para su escucha directa (streaming) en el MySpace oficial de la banda antes de su lanzamiento físico.[50]​ La recepción de la crítica especializada fue, en general, favorable:[51]​ El crítico de Rolling Stone', Rob Sheffield, describió el álbum como "Nine Inch Nails añejo".[52]

En marzo de 2005 se estrenó un video promocional de la canción "The Hand That Feeds" en la página oficial de NIN, en detrimento de su habitual estreno en cadenas musicales. Reznor lanzó los archivos fuente de la canción en formato GarageBand un mes después, permitiendo al público hacer sus propias remezclas de la misma.[53]​ Reznor lanzó de forma similar los archivos del segundo sencillo "Only" en varios formatos distintos, entre otros Pro Tools y ACID Pro. David Fincher dirigió un video para "Only" usando imágenes generadas por computadora. El tercer sencillo, "Every Day Is Exactly the Same", se lanzó en abril de 2006, aunque el video musical planeado para él fue deshecho en la postproducción del mismo.[54]​ El sencillo llegó a lo más alto de las listas del Billboard', Hot Dance Singles Sales y Hot Digital Songs de 2006.[55]

Nine Inch Nails se embarcó en una gira estadounidense en el otoño de 2005, con Queens of the Stone Age, Autolux and Death from Above 1979 como teloneros.[56]​ Otro de los ocasionales teloneros de esta gira, el artista de hip hop Saul Williams, actuó junto a Nine Inch Nails en el festival Voodoo Music Experience en New Orleans, antigua ciudad de residencia de Reznor, en donde eran cabezas de cartel.[57]​ Para terminar la época With Teeth de la banda, NIN hizo una gira por anfiteatros de Estados Unidos en verano de 2006, junto a Bauhaus, TV on the Radio y Peaches.[2]​ A finales de 2006, se anunció el lanzamiento de un documental sobre la gira llamado Beside You in Time en distintos formatos formatos: DVD, HD DVD y Blu-ray.[58]

Year Zero (2007)

El quinto álbum de estudio de Nine Inch Nails, Year Zero, fue lanzado sólo dos años después de With Teeth, un cambio con respecto a los anteriores. Las letras del álbum están escritas desde la perspectiva de múltiples personajes ficticios y Reznor lo describió como un álbum conceptual que critica las poíticas del Gobierno de Estados Unidos de la época y del impacto que tendrán las mismas pasados quince años.[59]​ Las reseñas sobre el álbum fue generalmente positiva, con una valoración del 76% en MetaCritic.[60]

Un videojuego de realidad alternativa emergió de forma paralela al concepto de Year Zero, expandiendo la historia que cuenta el álbum. Se añadieron pistas en el merchandising de la banda que llevaba a los seguidores a una red de sitios web con juegos que describían un "retrato Orwelliano de Estados Unidos hacia el año 2022".[61]​ Antes del lanzamiento de Year Zero, canciones inéditas se encontraban en memorias USB en los conciertos de NIN en Europa, como parte del juego de realidad alternativa.[62]​ La participación de los seguidores de la banda en el juego de realidad alternativa llamó la atención de los medios de comunicación como USA Today y Billboard, quienes han citado el fan-site The NIN Hotline, el foro Echoing the Sound, el fanclub The Spiral y NinWiki como fuentes de nuevos descubrimientos.[63][64]

El primer sencillo extraido del álbum, "Survivalism", y otras pistas del álbum Year Zero se lanzaron como archivos de audio multipistas para que los seguidores puedan remezclarlas.[65]​ Después se lanzó el álbum llamado Year Zero Remixed, repleto de remezclas de Year Zero hechas por otros artistas.[66]​ Este álbum de remezcla fue el último lanzado por Nine Inch Nails en una discográfica multinacional, ya que significó el fin de su contrato con Interscope Records y éstos decidieron no renocarlo.[67]​ El álbum se acompañó de un sitio web donde poder hacer remezclas y descargar archivos de audio, además de poder colgar en la web las remezclas de los seguidores de la banda,[68]​ después de un retraso por problemas legales.

Ghosts I-IV (2008)

El 2 de marzo de 2008 se lanzó el disco Ghosts I-V en la página oficial del grupo. Este disco cuenta con 36 temas instrumentales licenciados bajo Creative Commons. El álbum fue creado y producido durante 10 semanas del otoño de 2007 (hemisferio norte) y no se publicó información al respecto antes de su lanzamiento.
De acuerdo a Reznor, existe la posibilidad de que hayan más producciones similares en el futuro.[69]

The Slip (2008)

El día 22 de abril de 2008 se lanza en la web oficial de Nine Inch Nails un nuevo single llamado Discipline de manera gratuita. El 5 de mayo del mismo año, NIN lanza su nuevo álbum de estudio, llamado The Slip, en su página web oficial. El álbum se puede descargar gratuitamente de la página oficial en una variedad de formatos de alta calidad. Trent Reznor confirmó que en junio se encontraría el disco en formato físico (CD y vinilo), pero no fue hasta el 22 de julio cuando salio a la venta en forma física, habiendo también lanzado una edición limitada del disco (250,000 ejemplares numerados) la cual incluye un DVD grabado en el estudio de ensayos que incluye las canciones: 1,000,000, Letting You, Discipline, Echoplex y Head Down.

Discografía

Álbumes de estudio

Miembros

Trent Reznor es el único miembro oficial de la banda, quien reúne diferentes productores musicales, ingenieros y músicos para que lo ayuden en la creación de las nuevas canciones; también escribe todas las letras y tiene el control absoluto de la dirección de la banda. Igualmente, Reznor reúne una banda de apoyo para los tours de NIN.

Miembros actuales

  • Robin Finck - Guitarra, Sintetizadores
  • Justin Meldal-Johnsen - Bajo, Guitarra
  • Ilan Rubin - Batería, Teclados

Miembros antiguos

  • Josh Freese (2005-2008)
  • Alessandro Cortini (2004-2008)
  • Alex Carapetis (2005)
  • Charlie Clouser (1994–2002)
  • Jerome Dillon (1998–2005)
  • Rich Fownes (2008)
  • Danny Lohner (1994–2003)
  • Aaron North (2005-2007)
  • Richard Patrick (1989–1993)
  • Chris Vrenna (1988–1997)
  • Jeff Ward (1991)
  • Jeordie White (2003-2007)
  • James Woolley (1991–1994)

Miembros de la banda en vivo

Lights in the Sky Tour (2008)

  • Alessandro Cortini - Teclados, programación, sintetizador, coros
  • Robin Finck - Guitarra, flauta, coros
  • Justin Meldal-Johnsen - Bajo, guitarra, teclados, coros
  • Josh Freese - Batería
  • Trent Reznor - Voz, guitarra, teclados, pandereta, marimba

Cronología

Referencias

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