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Usuario:Fabiola Mastache/Fuente de los Grandes Lagos

La Fuente de los Grandes Lagos o La Fuente del Espíritu de los Grandes Lagos es una escultura alegórica de  Lorado Taft que se encuentra en el Art Institute of Chicago en el área sur de Stanley McCormick de Chicago en Cook County, Illinois, Estados Unidos. Es una obra de arte de bronce creada entre 1907- 1913. La fuente representa a cinco mujeres acomodadas para que parezca que el agua pasa entre ellas de la misma manera que el agua pasa por los Grandes Lagos.[1][2]​ Hay que notar que el flujo de los Grandes Lagos empieza en el Lago Superior a 600 pies (180 m) arriba del nivel del mar y continua hacia el este por cada lago hasta que llega al Lago Ontario y después pasa al río St. Lawrence.[3]​ La fuente es uno de los trabajos más reconocidos de Taf.[1]

La fuente fue instalada originalmente viendo hacia el sur, y así permaneció hasta 1963 cuando fue movida a lado de la adición de la Morton Wing, viendo hacia el oeste, donde ha permanecido desde entonces. En su lugar original, era visible desde la intersección de Jackson y Michigan Avenue, conocida como “route center” hacia el sur.[4]​ La fuente fue comisionada por la fundación Benjamin Ferguson; una parte de la superficie de la fuente tiene el título B. F. Ferguson Fountain of the Great Lakes. Hay una escultura en relieve de Benjamin Ferguson en el panel que ha sido escondido desde que la fuente se movió.[5]

Como la primera comisión de la fundación Ferguson, [6]​ la fuente ha experimentado varios retrasos en sus financiamientos.[7]​ Además, el ambiente legal de las tierras usado en Grant Park era inestable al tiempo que se hizo la comisión, [8]​ lo cual causó retrasos en la selección del lugar.[9]​ Ya construida, la fuente recibió muy buenas críticas, pero algunos críticos cuestionaban el simbolismo de la escultura.[10]​ Otros quedaron atrapados en subtextos sociopolíticos del día, con respecto a las leyes de obscenidad, así como su relación con el arte público y este trabajo semi-desnudo.[11]

Antecedentes

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Taft en frente de las figuras de Fountain of the Great Lakes (1909)
La parte posterior de la escultura.

El regalo hecho por Benjamin Ferguson de $1 millon en 1905 para “conmemorar eventos en la historia americana” financió la fuente,[12]​ y muchos otros trabajos públicos en Chicago.[13][14]​ Mientras la ciudad estaba determinando un uso a este financiamiento, Taft alegó por las fuentes, estatuas alegóricas, bustos emplazados en lugares discretos y por la ornementación de los puentes y las entradas de los parques para crear belleza a largo término y para apoyar el estilo de arte que él buscaba.[15]​ Para septiembre de 1905, su nombre estaba relacionado en la prensa como posible recibidor de esta primera comisión. [15]​ Entre 1905 y 1906, empezó a poner gran énfasis en la escultura en las clases que daba en el School of Art Institute of Chicago.[15]

La fuente es una respuesta a la queja de Daniel Burnhamen el Columbian Exposition en 1893 de que los escultores cargaban con ornamentos los recintos feriales, pero no producían nada que representara los grandes recursos naturales del oeste, en especial los Grandes Lagos.[1]​ En primavera de 1902, Taft había asignado a sus estudiantes un trabajo llamado Spirit of the Great Lakes. Cinco mujeres habían moldeado figuras individuales en respuesta a una tarea y las ubicaron en un grupo a diferentes alturas, unidas por un flujo de agua imaginario. Para mediados de enero de 1906, Taft hizo una versión en yeso, que exhibió al administrador de Ferguson Fund Charles L. Hitchinson el 17 de enero en Taft´s Midway Studios. Para finales de enero, el Art Institute of Chicago exhibió el trabajo durante la exhibición de trabajos locales. Ganó apoyo durante su exhibición de 4 semanas y ganó el premio de Chicago Municipal Art League a mejor escultura, y con otros dos trabajos de bustos ganó la medalla de Society of Chicago Artists por excelencia general.[15]​ Mrs. William F. Grower, el presidente de The Municipal Art League Exhibition, decidió formar un sub-comité para que fuera el primer trabajo financiado por la Fundación Ferguson.[7]​Sin embargo, incluso después de que el tribunal testamentario lanzara la donación el 23 de mayo de 1906, no se hizo ninguna comisión porque los fideicomisarios no habían decido si dar una a comisión para las estatuas o a los retratos.[7]

Asimismo, Grant Park había estado protegido desde 1836 por la legislación de “siempre abierto, limpio y gratis” que ha sido afirmada por varias reglas de la Illinois Supreme Court.[16][17][18]​ Aaron Montgomery Ward demandó dos veces a la ciudad de Chicago para obligarla a quitar los edificios y las estructuras de Grant Park y evitar que se construyeran nuevos edificios.[19]​ La segunda demanda estaba todavía pendiente en 1906 y la nube legal de las deliberaciones de las limitaciones arquitectónicas en Grant Park causó innación.[8]​ Mientras los fideicomisarios seguían sin decir nada, Taft buscó apoyo en el público publicando una foto de Spirit of the Great Lakes en Century Magazine, que trajo interés de Buffalo, Nueva York fue el anfitrión del trabajo final. En febrero de 1907, Buffalo Illustrated Times publicó una portada con una foto del trabajo y con una inscripción que describe la anticipación de embellecer a la sociedad de Buffalo por obtener el trabajo para la ciudad. [9]​ Sin embargo, para finales de 1907 Taft y sus conexiones con el Fondo fiduciario resolvió su comisión.[9]

Fountain of the Great Lakes viendo hacia el sur del Art Institute of Chicago;1963.

El 31 de octubre de 1907, el fondo fiduciario Ferguson votó para darle la comisión a Taft, y el diciembre, firmó un contrato de $38, 000 para comenzar su trabajo.[9]​ la comisión fue la primera comisión de la Fundación Ferguson.[6]​ A pesar del acuerdo financiero, iba a tomar tiempo determinaran el lugar del trabajo. La suit de Ward continuo a seguir con las deliberaciones. Una de las propuestas era ponerla en el Grant Park al sur del Instituto del Arte; otra opción era ponerla en la 35th Street y Grand Boulevard (hoy Martin Luther King, Hr. Drive) la intersección que hoy en día aloja al monumento de Victoria de The Chicago Landmark y el National Register of Historic Places.[9][20]​ El reporte anual de 1909 del Instituto de Arte hizo una propuesta para un jardín hundido con una fuente al sur del Instituto.[9]​ Los asuntos legales del uso de las tierras se intensificó en 1910, y el Instituto de Arte empezó a hacer planes modestos para la fuente casi pegada en la pared sur de su propio edificio.[21]​ En los siguientes años se mencionó muy poco la fuente mientras Taft se concentraba en otros trabajos.[21]​ Para mayo de 1913, la fuente modelo en Taft's Midway Studios fue desmontada y llevada a la fundición de Jules Berchem para una fundición de bronce.[21]​ Shepley, Rutan y Coolidge diseñaron la base para la escultura.[22]​ Fue ensamblada para mediados de agosto en preparación a la fecha acordada, 9 de septiembre de 1913.[21]

En 1963, con la construcción de la nueva ala Morton en el Art Institute of Chicago Building, la fuente fue movida de su localización viendo hacia el sur del edificio original que era visto desde el Historic Michigan Boulevard District a el muro occidental de la nueva ala en una posición que daba hacia el oeste. La escultura fue posicionada para que la placa en la parte de atrás, que dice que "la fundación debe ser usada para construir y mantener las estatuas y monumentos",[23]​ no fuera legible.

La Fountain of the Great Lakes casi fue construida en 35th Street y King Druve, donde el Victory Monument del National Register of Historic Places está.

Aunque Taft es mejor conocido por sus libros como The History of American Sculpture, que es considerado como el primer trabajo comprensivo en el asunto del título, era en sus días muy conocido por sus retratos y esculturas públicas, especialmente por fuentes pública.[24]​ La fuente fue hecha después de un periodo donde se dedicó a diseñar esculturas para el edificio horticulár William Le Baron Jenney, donde diseño varios trabajos públicos de han escala, entre los que se encuentra Fountain of Time.[25]

Mientras estaba trabajando, Taft describió que la comisión de la Ferguson Fund para esculpir la fuente fue un momento crucial en su carrera que lo llevó a tener más publicidad, más comisiones y más reconocimiento en la comunidad, que combinados lo motivo para comprometerse más con las artes.[22]​ Esperaba que la Fountain of the Great Lakes marcara una nueva era de embellecimiento cívico y que también marcara el inicio de la Escuela de Escultura de Chicago.[26]​ El sueño de que Chicago fuera un epicentro de la escultura universal comenzó durante la World's Columbia Expositon 20 años antes y se re-tomo con el legado de Ferguson.[26]​ La Fountain of the Geat Lakes fue un acontecimiento muy importante en la carrera de Taft, que lo llevó a ser más que retratista.[27]

Respuesta Crítica

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La opinión general de Fountain of the Great Lakes fue positiva. Algunos la describían como un logro cultural para Taft y Chicago. Los críticos reconocieron que era una composición figurativa ideal en el Viejo Mundo. Los críticos expresaron su preocupación sobre el desorden y el decoro de la escultura.[28]​ Uno de los problemas básicos para los críticos fueron las propiedades del simbolismo artístico de las figuras de bronce que posaban como cuerpos en agua. Había habido por un tiempo una discusión sobre las representaciones de elevaciones relativas y las corrientes de agua. Había quejas de las asociaciones más cercanas de las figuras al lago por el uso de detalles físicos, orientación direccional y contornos definidos.[28]​ Harriet Monroe, una seguidora de los esfuerzos artísticos de Taft, estaba decepcionada en la falta de configuración representativa geográfica y por la falta del espíritu de los lagos como en los mares interiores.[10]​ En respuesta a esta pieza en específico, pasó de ser una seguidora voraz que sentía que el modelo era estupendo, a dudar acerca del trabajo.[29]​ Las formas humanas de Taft representando el lago no capturaron las imágenes de la literatura contemporánea ya que estaba relacionada con el poder y furia de la naturaleza y el heroísmo de aquellos que luchaban contra las fuerzas del trabajo como Hamilton Garland, Charles Eugene Banks, Willa Cather, o Robert Morss Lovett. [10]​ Las representaciones del lago de Taft con pequeños goteos mantenía el tema de la dignidad de la escultura pública.[10]​ En el día de la dedicación, Chicago Daily News expresó su punto de vista con un fotomontaje de la fuente de Taft y el Lago de Michigan en todo su explendor. [10]

Ya que uno pasaba el simbolismo de las damas como los lagos, existieron quejas de la falta de reconocimiento de la forma contemporánea de la representación femenina en el arte y la literatura, que fue desde el estilo de Lillian Russell a Gibson Girl a la imagen de Lillie Langtry mientras que Taft escogió “las damas de la casa de embalaje” como forma femenina.[30]​ Cuando Taft presentó las representaciones en vivo de sus escultores con un quinteto de mujeres, tuvo quejas de que tres de las cinco composiciones esculturales tenían desnudo su torso, mientras que sus modelos en vivo estaban completamente vestidas.[30]​ Llego al grado en el que el desnudo en arte público fue más por “ el bien del desnudo en vez del bien por el arte”, se volvió un tema contemporáneo que envolvió la pintura completamente desnuda de Paul Chabas, la Iglesia Católica Romana, criticas, vendedores de arte y coleccionistas. Todo esto llevó a la reforma de 1913 de leyes de obscenidad en Chicago, propuesta por el alcalde de Chicago, Carter Harrison, Jr. Al Chicago City Council, que pasó tres meses antes del trabajo que Taft había hecho de la fuente desnuda.[11]​ Los escritores de Chicago Tribune apoyaron la fuente de Taft usando humos en contra de lo que ellos llamaban como “un rastro de puritanismo sobre acentuado” que podía afectar el arte público.[11]

Taft se entrenó en Beaux-Arts. Sus conocimientos le sirvieron para construir esta escultura alegórica. Para la Fountain of the Great Lakes, Taft declaró que se inspiró en la mitología griega.Danaus mandó a sus 49 hijas matar a sus esposos y condenarlos a llevar agua en recipiente en Hades. Esto coincidía con la afición de Taft de inspiración clásica, aunque no fue tan bien asociado el número de hijas, fue reducido de 49 a 5 y la tarea del artista no parecía ser tan cruel como en el mito.[31]

Notas

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  1. a b c «Fountain of the Great Lakes». Great Lakes Commission. Consultado el June 7, 2007. 
  2. Sinkevitch, Alice, "AIA Guide to Chicago" (2nd edition), p. 41, 2004, Harcourt Books, ISBN 0-15-602908-1.
  3. Foust, Jerry L. (2005). «Great Lakes System». Electronic Encyclopedia of Chicago. Chicago Historical Society. Consultado el June 7, 2007. 
  4. «Route Center: Jackson and Michigan Boulevards Circa 1907-1923». David G. Clark. 2004. Consultado el June 7, 2007. 
  5. «Fountain of the Great Lakes, Art Institute (1913)». Brainsnack Tours. Consultado el June 15, 2007. 
  6. a b Garvey, p. 142
  7. a b c Garvey, p. 12-14
  8. a b Garvey, p. 14-15
  9. a b c d e f Garvey, p. 15-17
  10. a b c d e Garvey, p. 150-55
  11. a b c Garvey, p. 158
  12. Sokol, David M. (2005). «Art, Public». The Electronic Encyclopedia of Chicago. Chicago Historical Society. Consultado el January 23, 2009. 
  13. Gilfoyle, Timothy J. (2006). Millennium Park: Creating a Chicago Landmark. University of Chicago Press. p. 346. 
  14. Greene-Mercier, Marie Zoe (Winter 1982). «The Role of Materials in My Geometric and Abstract Sculpture: A Memoir». Leonardo 15: 1-6. JSTOR 1574334. doi:10.2307/1574334. 
  15. a b c d Garvey, p. 11-12
  16. Spielman, Fran (June 12, 2008). «Mayor gets what he wants - Council OKs move 33-16 despite opposition». Chicago Sun-Times. Newsbank. Consultado el July 29, 2008. 
  17. «The taking of Grant Park». Chicago Tribune. Newsbank. June 8, 2008. Consultado el July 29, 2008. 
  18. Spielman, Fran and Art Golab (16 de mayo de 2008). «13-2 vote for museum - Decision on Grant Park sets up Council battle». Chicago Sun-Times. Newsbank. Consultado el July 29, 2008. 
  19. Grinnell, Max (2005). «Grant Park». The Electronic Encyclopedia of Chicago. Chicago Historical Society. Consultado el July 28, 2008. 
  20. «Victory Monument». City of Chicago Department of Planning and Development, Landmarks Division. 2003. Consultado el March 18, 2009. 
  21. a b c d Garvey, p. 18-20
  22. a b Garvey, p. 37
  23. «Art Institute Hit for Shift of Statue». Chicago Tribune. March 17, 1963. Consultado el March 18, 2009. 
  24. Chilvers, Ian and Harold Osborne, ed. (1997). The Oxford Dictionary of Art (New edición). Oxford University Press. p. 549. ISBN 0-19-860084-4. 
  25. Garvey, Timothy J. (2005). «Lorado Taft and Chicago Sculpture». The Electronic Encyclopedia of Chicago. Chicago Historical Society. Consultado el January 23, 2009. 
  26. a b Garvey, p. 140
  27. Garvey, p. 141
  28. a b Garvey, p. 149-150
  29. Garvey, p. 162-63
  30. a b Garvey, p. 156
  31. Garvey, p. 174-75

Referencias

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  • Garvey, Timothy J. (1988). Public Sculptor: Lorado Taft and the Beautification of Chicago. University of Illinois Press. ISBN 0-252-01501-0. 
  • Taft, Ada Bartlett (1946). Lorado Taft: Sculptor and Citizen. Mary Taft Smith. 

Enlaces externos

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