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Michio Mamiya

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Michio Mamiya
Información personal
Nombre en japonés 間宮芳生 Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacimiento 29 de junio de 1929 Ver y modificar los datos en Wikidata (95 años)
Asahikawa (Japón) Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Japonesa
Educación
Educado en Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Compositor, musicólogo, profesor de música, director de orquesta y profesor de música Ver y modificar los datos en Wikidata
Género Música clásica Ver y modificar los datos en Wikidata
Sitio web www.genuine.jp/mamiya Ver y modificar los datos en Wikidata
Distinciones
  • Premio Otaka
  • Fumio Koizumi Prize for Ethnomusicology (2000) Ver y modificar los datos en Wikidata

Michio Mamiya ( jap.間宮 芳生, Mamiya Michio ; * 29 de junio de 1929 en Asahikawa, en la isla de Hokkaidō, Japón ) es un compositor japonés.

En 1940 recibió lecciones de composición de Moroi Saburō . Fue alumno de Hiroshi Tamura en piano y de Tomojirō Ikenouchi en composición en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio .[1]​ Está particularmente interesado en la música tradicional japonesa. En sus obras intenta lograr una síntesis de la música europea y la música tradicional japonesa. También se ha interesado en explorer de la música tradicional de África, de Escandinavia, así como de numerosos países asiáticos. Como conferencista y conferenciante, trabajó en talleres y clínicas en Finlandia, la ex Unión Soviética, Canadá, los Estados Unidos de América, Hungría y China .

Compuso también bandas sonoras, destacando las que realizó para películas animadas del director Isao Takahata: Las aventuras de Horus, Príncipe del Sol (1968),[2]Goshu, el violoncelista (1982)[3]​ y La tumba de las luciérnagas (1988);[4]​ como la también el documental del mismo director: La historia de los canales de Yanagawa (1987).[5]

Dio clases en la Universidad Nacional de Bellas Artes y Música de Tokio y en la Escuela de Música Toho Gakuen . Sus obras han recibido numerosos premios y galardones en el país y en el extranjero.

Su opera para televisión Naru-kami fue galardonado con el gran premio de composión de Salzburgo.[6]


Trabajos

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Obras para orquesta

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  • 1954 Concierto para piano n. ° 1
  • 1955 Sinfonía
  • 1959 Concierto para violín n. ° 1
  • 1965 Deux tableaux pour orchestre '65
  • 1970 Concierto para piano n. ° 2
    1. Molto lento - Vivace - Lento
    2. Allegretto
  • 1975 Concierto para violín n. ° 2
  • 1975 Concierto para violonchelo
  • 1978 concierto para orquesta
  • 1985 Tableau pour orchestre '85
  • Chasse au tigre en Inde
  • 1990 Concierto para piano n. ° 3
  • 1997 Concierto para piano n. ° 4
  • 2002 Compañeros de la Tierra
  • 2005 Tableau pour orchestre 2005

Obras para orquesta de viento

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  • 1986 Obertura para banda
  • 1989 March: Glory of Catalonia
  • 1993 Berry and Step a Dance

Música coral

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  • 1958 Composición para Coro No. 1 para coro mixto
  • 1962 Composición para Coro No. 2 para coro mixto, flauta y percusión
  • 1963 Composición para Coro No. 3 para coro masculino
  • 1963 Composición para Coro No. 4 “Campo de niños” para coro y orquesta de iglesia
  • 1966 5 canciones infantiles para coro infantil o femenino
    1. Zuizuizukkorobashi
    2. Otedama-uta (Canción de Hand Ball)
    3. Sansai-odori
    4. Tenman no ichi wa
    5. Karasu Kanemon Kanzaburo
  • 1966 Composición para Coro No. 5 "Chojugiga" para coro mixto, contrabajo y percusión
  • 1968 Composición para Coro No. 6 para coro masculino
  • 1972 Composición para Coro No. 7 "Mammoth Cemetery" para coro de niños
  • 1979 Até netsik para coro de niños (SSA) - Texto: Clive W. Nichol
  • 1981 Composición para Coro No. 10 para coro mixto y piano
  • 1983–1999 Estudios para coro
    1. Estudio I.
    2. Estudio II
    3. Estudio III
    4. Estudio IV
    5. Estudio V quinto
    6. Estudio VI furyu
    7. Estudio VII ritmo y shōga
    8. Estudio VIII armonía
  • 1984 Composición para Coro No. 11 para coro mixto, biwa y percusión
  • 1986 Composición para Coro No. 12 para coro infantil y orquesta de cuerdas
  • 1988 Motet Vernale para coro de niños
  • 1993 Composición para Coro No. 13 para coro mixto y percusión
  • 1994–1995 Kigi no uta (Canción de árboles) compuesta con Olli Kortekangas, para coro infantil y percusión - Texto: Hajime Kijima y Samuli Paulaharju (japonés, finlandés, inglés)
  • 1994 Composición para Coro No. 14 para coro masculino y percusión
    1. Shingon
    2. Kanjô
    3. Kassatzu
  • 2002 Composición para Coro No. 15 para coro infantil y piano
  • 2004 Composición para Coro No. 16 para coro mixto
  • 2006 Songbirds of passage para coro infantil femenino
  • 2007 Composición para Coro No, 17 para coro mixto

Canto

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  • 1955–1999 Colección de canciones populares japonesas para voz y piano
  • 1958 Canciones de amor de los poemas Manyōshū para alto y piano
  • 1966 Spell para barítono y 13 intérpretes
  • 1971 Serenata para soprano, 2 violines, viola, violonchelo y piano
  • 1975 Bai para barítono y piano
  • 1985 Mukashi-banashi "Oibore Kamisama" para voz, shinobue, shamisen, percusión y piano
  • 1986 Serenata II para voz, violín and piano
  • 1988 Dasuke no Kubi para voz, flauta, shamisen y percusión
  • 1992 Sello postal de para cantante, 2 flautas dulces y laúd
  • 1992 Far Beyond the Sky para voz y piano
  • 1993 Yumetagai Nanaguratenchi Tsugaidan para voz, violín y shamisen
  • 1994 Crossing para voz y 13 intérpretes
  • 1997 Sugaebon Oku-jōruri I "Masu ga Makura ni" para 4 cantantes, 2 shamisen, biwa, shakuhachi, 2 shinobue y 2 percusiones
  • 1997 Utsuho para koto y canto
  • 1997 Ayukawa no...Tauta para koton, sangen y canto
  • 1998 Sugaebon Oku-jōruri II "Shiohikari" para cinco voces, 2 shamisen, biwa, flute y 2 percusiones
  • 1998 Kadha para shomyo y cello
  • 1998 Tres canciones "Kani Tsun-tsun" para voz y piano
  • 1999 Sugaebon Oku-jōruri III "Onibushi" ´para 4 voces, 2 shamisen, 2 shinobue (con shakuhachi) y percusión
  • 2001 Serenade III "Germ" para voz, 2 violins, viola, 2 cellos y percusión
  • 2003 Myth para voz y piano
  • 2003 Snow in the Town para voz y piano
  • 2004 Nanzo Tale para voz, biwa, shamisen, 2 kotos, shakuhachi, 2 shinobue y 3 percusión

Música de cámara

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  • 1962 Tres movimientos para quinteto de viento
  • 1963 Cuarteto de cuerdas No. 1
  • 1966 sonata para violín, piano, percusión y contrabajo
  • 1969 sonata para violonchelo solo
  • 1970 Sonata para violín solo
  • 1971 Serenata para soprano, 2 violines, viola, violonchelo y piano
  • 1972 Seis canciones populares japonesas para violonchelo y piano
  • Concierto de 1972 para 9 intérpretes para pequeño conjunto
  • 1974 Homenaje a Chestnut Hill para violín, violonchelo y piano
  • 1977 5 canciones populares finlandesas para violoncello y piano
    1. Miero vuotti uutta kuuta
    2. Joiku de reno para invierno
    3. El día de la danza del ciervo
  • 1977 Piano Trio para piano, violín y violoncello
  • 1980 Cuarteto de cuerdas n. ° 2
  • 1982 Quinteto de cuerda
  • 2001 Serenata No. 3 soprano "Germ", dos violines, viola, dos violonchelos y percusión - Texto: Walt Whitman y Hajime Kijima

Música de piano

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  • 1955 3 invenciones
  • 1955 Sonata para piano n. ° 1
  • 1973 Sonata para piano n. ° 2
  • 1977-1984 Seis preludios
  • 1983 Diferencias
  • 1987 Sonata para piano n. ° 3, "Primavera"

Obras escénicas

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  • 1959 Mukashibanashi hitokai Tarobei (Tarobei el comerciante de esclavos) radio opera, 1 acto - libreto: Ichiro Wakabayashi
  • 1963 Festival de ballet de Gion
  • 1965 Nihonzaru Sukitoorime (El pintor simio clarividente) Ópera de radio, 1 acto - Libreto: Hajime Kijima
  • 1974 Ópera de televisión Naru-Kami, 1 acto (galardonado en 1974 con el Gran Premio del concurso de composición en Salzburgo )[6]
  • 1990 Yonaga-hime to Mimio (Yonaga-hime and Mimio) opera, 1 acto
  • 1991 Chisaki Mono no Uta-monogatari: Tobikura Giga-kan Cuento de hadas musical para niños para actores Kyogen, shōmyō (cánticos budistas), coro infantil, 3 flautas, biwa y 4 percusionistas
  • 1992 The Path of the White Wind para 2 actores Nō y 3 percusionistas
  • 1999 Sugaebon Oku-jooruri (Balada dramática sobre el libro de Sugae ) para cantantes, instrumentos japoneses y percusión, 3 partes

Música para instrumentos tradicionales japoneses

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  • 1957 Música para 4 Kotos
  • 1957 Música para 3 kotos
  • 1962 Cuarteto para Shakuhachi, Sangen y Two Kotos
  • 1988 Kio, Homenaje al poeta japonés Kio Kuroda, para violoncello y Shakuhachi (instrumento tradicional japonés = flauta de bambú)

Bandas sonoras

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Referencias

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  1. «Michio Mamiya (composer) - Buy recordings». Presto Classical (en inglés). Consultado el 3 de enero de 2021. 
  2. a b Taiyô no Ôji Horusu no Daibôken (1968), consultado el 3 de enero de 2021 .
  3. a b Sero Hiki no Gôshu (1982), consultado el 3 de enero de 2021 .
  4. a b La tumba de las luciérnagas (1988), consultado el 3 de enero de 2021 .
  5. a b Yanagawa horiwari monogatari (1987), consultado el 3 de enero de 2021 .
  6. a b «Mamiya, Michio (opera)». Grove Music Online (en inglés). doi:10.1093/gmo/9781561592630.001.0001/omo-9781561592630-e-5000003386. Consultado el 3 de enero de 2021. 
  7. a b c «Michio Mamiya». chorch.fc2web.com. Consultado el 3 de enero de 2021. 
  8. Love Letter (1959) - IMDb, consultado el 3 de enero de 2021 .
  9. En toiu onna (1971) - IMDb, consultado el 3 de enero de 2021 .

Enlaces externos

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